Echte Wirkung neuer Animationswelten

Die Stiftung Goldbach ist ein Förderfonds zur Stärkung des Animationsfilms. Sie fördert Projekte, die künstlerische Handschrift, technisches Niveau, gesellschaftliche Relevanz und eine solide Realisierungsstrategie verbinden.

• Zur Eingabe

Förderkriterien

A. Inhalt und künstlerische Qualität
• Originalität der Idee, Dramaturgie, Figuren, Tonalität
• Visuelles Konzept (Design, Farb-/Formensprache, Animationstil)
• Autor*innenhandschrift, Zielgruppenpassung (auch Nischen klar begründet)
• Kulturelle Sensibilität, Mehrperspektivität, DiskriminierungsfreiheitB. Innovationsgrad
• Technische Innovation (Pipeline, Tools, hybride Verfahren)
• Forminnovation (nonlinear, essayistisch, interaktiv, seriell/episodisch)
• Mut zur künstlerischen Recherche (Look-Dev, Motion Tests, Proof-of-Concept)C. Machbarkeit & Produktion
• Produktionsplan, Zeitplan, Meilensteine, Risiken und Gegenmassnahmen
• Budgetplausibilität, Finanzierungsstruktur, Rechte
• Teamkompetenz und Rollenklärung (Regie, Produktion, Animation Lead etc.)D. Fairness & Arbeitskultur
• Nachwuchs-/Mentoringkomponente
• Diversität im Team als Mehrwert (nicht als Pflichtetikett)E. Nachhaltigkeit
• Nachhaltiges Produktionskonzept (Render/IT, Material, Energie, Recycling)
• Digitale Nachhaltigkeit (Datenmanagement, Speicherkonzept, Renderstrategie)F. Publikum, Distribution & Wirkung
• Festival-/Marktstrategie, Sender/Streamer/Verleiher-Ansprachen
• Kommunikationsplan (Teaser, Artwork, Social, Community)
• Bildungs-/Impact-Optionen (Schulen, Museen, Workshops), wenn relevant
• Barrierefreiheit (UT, AD, leichte Sprache, zugängliche Screenings)

Zweistufiges Förderungskonzept

Die Förderung der Stiftung Goldbach ist zweistufig: In Stufe 1 wird ausschliesslich eine einmalige Projektvorstellung mit maximal 1.000 Zeichen per unten angefügtem Formular eingereicht. Nach interner Prüfung werden nur Zusagen versendet; Absagen erfolgen nicht, und von mehreren Einreichungen derselben antragstellenden Stelle ist ausdrücklich abzusehen. Weitere Angaben zur zweiten Förderstufe finden Sie hier. Da es sich bei der Stiftung Goldbach um eine private Förderung handelt, ist der Rechtsweg ausgeschlossen.

1. Stufe

2. Stufe

Formale Angaben
1. Antragsdatum
2. Projektkategorie (Kurzfilm / Langfilm / Serie / Experimental / VR/AR / Transmedia)
3. Förderlinie (bitte auswählen):
• Entwicklungsförderung (Stoff, Drehbuch, Visual Development)
• Produktionsförderung
• Postproduktion (Compositing, Color, Sound, Grading, DCP)
• Verleih/Publikumsaufbau (P&A, Festival, Outreach)
• Talent & Residenz (Stipendium/Mentoring)
4. Beantragte Fördersumme (CHF/EUR)
5. Projektlaufzeit (Start/Ende)
6. Sprache(n) (Dialog/Off/Untertitel)
7. Produktionsland/-länder
8. Erstaufführung geplant (Festival/TV/Streaming/Kino/Online)

Antragsteller
1. Firma/Organisation/Privatperson
2. Rechtsform, Handelsregister (falls vorhanden)
3. Adresse, Land, Website
4. Kontaktperson (Name, Funktion, E-Mail, Telefon)
5. Bankverbindung (IBAN/BIC) oder Auszahlungskonto
6. Steuer-/Gemeinnützigkeitsstatus (falls relevant)
7. Referenzen/Filmografie (max. 5 relevante Arbeiten)

Projektidentität
1. Titel (Arbeits- und Endtitel)
2. Logline (max. 2 Sätze)
3. Kurzsynopsis (ca. 1.000 Zeichen)
4. Langsynopsis / Treatment (Beilage)
5. Genre & Tonalität (z. B. satirisch, poetisch, düster, familientauglich)
6. Zielgruppe(n) (primär/sekundär, Begründung)
7. Länge (Minuten / Episodenanzahl & Episodenlänge)
8. Format (2D/3D/Stop Motion/Hybrid/Realfilmanteile)
9. Technische Spezifikationen (Auflösung, Framerate, Sound)

Kreatives Konzept
1. Regiestatement (Intention, Thema, persönliche Motivation)
2. Autor*innenstatement (Dramaturgie, Figuren, Konflikt)
3. Visuelles Leitbild (Mood, Referenzen, Abgrenzung)
4. Worldbuilding/Setting (Regeln, Stil, historische/soziale Einbettung)
5. Figurenübersicht (Arcs, Beziehungen, zentrale Entscheidungen)
6. Schlüssel-Szenen (3–5 Szenen mit kurzer Beschreibung)
7. Ton & Musik (Sounddesign-Ansatz, musikalische Richtung)
8. Dialog/Sprachkonzept (Dialekte, Mehrsprachigkeit, Voice Casting-Idee)
9. Barrierefreiheit im Konzept (Untertitel, Audiodeskription, visuelle Lesbarkeit)

Innovations- und Forschungsmodul (falls zutreffend)
1. Welche neuen Verfahren/Tools werden eingesetzt?
2. Proof-of-Concept vorhanden? (Link/Datei)
3. Risiken der Innovation (Zeit/Budget/Qualität) + Gegenmaßnahmen
4. Wissensweitergabe (Making-of, Workshop, Open-Pipeline-Doku) – optional

Produktionsplan
1. Produzent*in/Line Producer (Name, Erfahrung, Verantwortlichkeiten)
2. Kernteam (Regie, Drehbuch, Art Direction, Animation Lead, TD, Editor, Sound)
3. Pipeline (Software, Asset-Management, Render, Backup, Versionierung)
4. Meilensteine
• Entwicklung abgeschlossen am …
• Animatic/Previs am …
• Look-Dev Lock am …
• Asset/Shot Production am …
• Picture Lock am …
• Tonmischung/Grading/DCP am …
5. Risikomatrix (Top 5 Risiken + Plan B)
6. Koproduktion/Partner (Studios, Sender, Verleih, Schools, Labs)

Budget & Finanzierung
1. Gesamtbudget (Topline)
2. Budgetstruktur (Hauptposten)
• Entwicklung
• Personal/Animation
• Technik/Software/Render
• Studio/Overhead
• Musik/Sound/Post
• Reise/Festival/Marketing
• Versicherungen/Recht
• Reserve/Contingency
3. Finanzierungsplan
• Eigenmittel
• Weitere Förderungen (beantragt/zugesagt)
• Sender/Streamer/Verleih MG
• Koproduktionsmittel
• Sponsoring/Partnerleistungen (in-kind)
4. Verwendung der Goldbach-Förderung (konkret, in Positionen aufgeschlüsselt)
5. Cashflow-Bedarf (Auszahlungszeitpunkte)

Rechte, Ethik, Compliance
1. Rechtekette (Originalstoff/Option/Adaption/Comic etc.)
2. Musikrechte/Archivmaterial/Stock/Fonts – geplant und geklärt?
3. KI-Assistenz (falls genutzt):
• Wofür eingesetzt (z. B. Rotoscoping, Cleanup, Scheduling, Übersetzung)
• Datengrundlage/Urheberrechte/Transparenz
• Kennzeichnung im Making-of/Credits
4. Sensitivity/Research (bei kulturellen oder historischen Themen)
5. Datenschutz (bei Dokumentar-/Realbezug oder Voice-Aufnahmen)

Fair-Pay & Arbeitskultur
1. Vergütungsmodell (Tagessätze/Gagen/Buyouts)
2. Arbeitszeit- und Überstundenregelung
3. Kreditierung (Credits)
4. Nachwuchs-/Mentoringplätze (optional, Anzahl/Plan)
5. Schutzkonzept (z. B. Anti-Harassment, sichere Meldestrukturen)

Nachhaltigkeit (Green Animation)
1. Reise- und Meetingkonzept (remote-first, Bündelung)
2. Render-/IT-Konzept (Energie, Cloud, Renderzeiten, Optimierung)
3. Material/Props (bei Stop Motion), Wiederverwendung
4. Datenhaltung (Speicher, Backup, Archivierung)
5. Messbare Ziele (z. B. Reduktion Reisetage, Renderbudget-Optimierung)

Distribution, Publikum, Wirkung
1. Premiere-Strategie (Festival A/B/C, Alternativen)
2. Auswertung (Kino/TV/Streaming/Online/Education)
3. Marketingmaterialien (Teaser, Poster, EPK, Social Assets)
4. Community-Plan (Partnerschaften, NGOs, Schulen, Events)
5. Wirkung/Ziele (kulturell, bildend, gesellschaftlich) – messbar formulieren

Beantragte Förderung – Detail
1. Gewünschte Förderlinie und Begründung
2. Konkrete Deliverables, die mit Goldbach erreicht werden
3. Zeitplan für die geförderte Phase
4. Auszahlungsvorschlag (z. B. 40/40/20 nach Meilensteinen)
5. Reporting-Zusagen (Zwischenbericht, Abschlussbericht, Kostenbelege)

Bewertungsschema
• Künstlerische Qualität & Originalität: 30%
• Machbarkeit/Produktion/Team: 25%
• Innovation & formale Stärke: 15%
• Publikum/Distribution/Wirkung: 15%
• Fairness & Nachhaltigkeit: 15%